谭盾钢琴组曲《八幅水彩画的回忆》创作特点及音乐形态分析

【摘要】：钢琴自18世纪传入中国,具有乐器之王的美誉。钢琴演奏可以分为独奏,重奏,协奏等具有很强的表现力和演奏特色。随着钢琴教学的普及和飞速发展,钢琴的演奏技法对音乐的表现有着不可替代的重要性。一首优秀的钢琴作品离不开优秀的演奏诠释和钢琴作品创作。钢琴是擅长演奏性旋律、表现细腻情感的演奏乐器,无论在西方大量的作品中还是在优美典雅、脍炙人口的传统民族钢琴乐曲中,这些特点及其演奏技巧都体现得非常充分。钢琴组曲《八幅水彩画的回忆》是著名钢琴作曲家、指挥家谭盾老师创作。谭盾老师是一位多产的作曲家。在很多方面都突出了作曲家的独特思想,但宁静的气氛背后却隐藏着一种心潮汹涌、思绪万千的兴奋与激动,也代表了谭盾早年创作作品的激情与兴奋。本文以谭盾钢琴组曲《八幅水彩画的回忆》为研究对象,其重点对作品的创作特点与演奏分析进行论述。第一章是对谭盾个人简介及钢琴作品解读概述。第二章是钢琴组曲《八幅水彩画的回忆》的创作特点,分别从钢琴组曲创作背景,音乐文化内涵方面进行具体的分析。第三章是音乐形态分析作品,通过个人音乐会的演奏实践与理论相结合,分别从组曲的演奏技巧、和声调式、曲式形态及旋律的把握等几个方面进行具体解析,通过以上分析能够进一步了解该作品所要表达的精髓和内涵,同时在很多方面都可以为中国钢琴作品的研究和发展,提供较多的参考,从而进一步对中国传统钢琴作品的演奏及研究,提供一些借鉴。