李可染山水画造境研究

【摘要】：李可染作为20世纪以来中国最具有影响力与创造力的画家之一,其营造的“宏伟”、“博大”、“壮美”、“深秀”的山水画意境,对后世山水画审美境界的发展与创新产生了深远的影响。李可染一生致力于山水画的改革与创新,20世纪50年代以后,他开始走出画室、对景写生,注重把握丘壑笔墨背后的哲学意蕴与精神内涵,坚持并践行着自己的审美理想与精神境界,进而体悟古人“搜秒创真”的山水画创作精神。他注重对山水意象本质规律的认识与把握,将“自然之景”转化为“画面之境”,努力提高山水画作品的文化内涵,使山水画审美境界上升到一个更高的层次。另外,李可染强调对山水画艺术语言的不断探索与锤炼,将西方的造型艺术语言融入到中国山水画的创作当中,以手运心、因心造境,将山水意象的形与神结合达到高度的和谐统一。李可染的作品可以说是与国家气象、民族精神紧密相连的,他澄狰的心灵、超功利的艺术境界,以及山水画艺术创作理念中辩证的艺术思维,是其澄怀观道与阴阳和合哲学境界的具体体现。李可染独特的山水画造境艺术提升了中国山水画的精神内涵与审美境界,为传统中国山水画向现代的成功转型做出了卓越的贡献。本文以李可染山水画造境作为研究对象,希望通过对李可染山水画造境艺术思想理念形成的原因、不同主题山水画意境的营造、山水画造境艺术表现形式与精神内涵等具体环节的深入分析,来重新审视李可染独特的审美境界对当代山水画创作产生的重要影响作用,进一步明晰意境在山水画创作中的重要地位。