收藏本站
《上海大学》 2010年
收藏 | 手机打开
二维码
手机客户端打开本文

中国画学科规范论

曹院生  
【摘要】: 西方当代艺术“泯灭艺术与非艺术、艺术品与非艺术品、艺术家与非艺术家的界限”的观念,在推动“人人都是艺术家”的“泛娱乐化”的同时,也对作为学科的绘画艺术形成强烈的冲击,一度导致绘画的失范并引起“绘画死亡”的惊呼。中国画也是绘画学科中的一大体系,因此,前车之覆辙,理应引起我们的警惕,以史为鉴,检讨中国画学科规范在中国绘画史上的确立、演变及其利弊得失,这对于中国画在今天和以后不可避免地会遭遇到当代艺术冲击的形势下,如何应对和处理规范与创新的关系这一绘画学科面临的共同问题,也就具有十分重要的意义。 本文将以历代中国画的作品、画论等文献资料,运用实践美术史学的方法,从以下五个方面来论述并提出中国画学科规范的历史与现实问题。 第一章界定“中国画学科规范”的概念。首先从“绘画死亡”的话题,包括二十世纪下半叶现代水墨、当代艺术等中国艺术界所发生的一系列事件,提出“规范是学科存在的基本前提”。其次,从“绘画之所以是绘画而不是其它”的本质出发来认识绘画包括中国画的规范。绘画的学科规范,就是以笔、刀、墨、颜料等工具在平面上塑造视觉形象为核心。这一规范的确立,虽是人为的主观规定,但它是由绘画实现其功能的特殊方式的客观存在所决定的。任何艺术都有认识、教化、审美三大功能,不同的艺术依据其不同的被认识的方式分别或综合实现这三大功能而各有不同的规范,任何人为的主观规定都不可能撇开学科的客观存在而作出。作为视觉艺术的绘画,平面上的形象塑造为其它所不可取代地成为作为绘画学科的本质规范,至于同为视觉造型艺术的雕塑等虽也以形象塑造为核心,但由于它们塑造形象的手段、方式不同,所以区别于绘画。离开形象,认识功能固然无法实现,教化功能也难以实现;唯有审美功能,在一定的条件下,不妨游离于形象的认识而获得实现,此时,绘画学科规范中的形象核心地位便被色彩或笔墨所取代,但形象本身不可能被抛弃,无非由“形神兼备,物我交融”的“写实”形象变为“离形写神,借物写心”的变形或意象乃至抽象。由此再界定“中国画学科规范”,也是以在平面上塑造视觉形象为核心,且是形象、笔墨和意境三者的统一。以形象为核心,规范了中国画作为中国“画”的性质得以明确它有别于书法、音乐、诗歌等艺术的特点;用笔墨塑造形象,由形象传达意境,规范了中国画作为“中国”画的特色,得以区别于油画、版画等的特点。这一规范的重点在“画之本法”。 第二章论述三——十五世纪(魏晋至宋元)古典绘画规范的确立与完善。伴随着礼教的崩坏和人文的自觉,谢赫的“六法”从无到有地确立了中国画以形象为核心、笔墨服务于形象、意境出诸于形象的古典绘画规范,中国画在此际正式成为一门学科。由唐而宋,这一规范由人物画而至山水画、花鸟画,在实践和理论中得以全面的推行、贯彻、完善、发展,从大家、高手到普通的画工在创作中皆取得了普遍的成功。元代“书画同源”的提出和“以书入画”的实践,使笔墨在中国画尤其是山水、花竹画中的地位达到了普遍的提升,学科的规范由形象核心量变为形象和笔墨并为核心。 第三章论述十六——十七世纪(明清之际)以形象为核心的古典绘画学科规范质变为以笔墨为核心,而形象为之服务,意境出诸于笔墨的文人画规范。这一规范的重点在于“画外功夫”,它的确立既有文人画家们不擅长造型却长于书法、诗文的主观原因,也有此际的绘画审美功能不妨游离于形象的认识而可以获得实现的客观原因。而即使在此际,以教化功能、尤其以认识功能为主的绘画创作,以其功能实现的方式离不开对形象的认识的制约性,仍不能抛弃造型的规范。文人画规范的确立虽然打破并拓展了中国画作为“画”的边界,尤其是后来的西画传入之后,它更标示了中国画作为“中国”画的民族特色,但却动摇了中国画作为中国“画”本质规范,模糊了中国画作为中国“画”的学科界限。它在使一些具有丰厚“画外功夫”的文人画家们取得卓越成就的同时,更使大批追随者的创作趋于“僵化”或“荒谬绝伦”(傅抱石语)。 第四章主要论述二十世纪中国画学科规范的修复与异化。在西画的影响下,一大批画家对中国画学科规范实施了许多修复与改良措施,但是中国画毕竟与西画在所以塑造形象以及形象观念上的规范不同,所以没有能从根本上扭转文人画规范所导致的低迷局面,反而在二十世纪下半叶,由于受西方现当代艺术观念的影响,出现了一系列的现代水墨、当代艺术等活动,以一种新的艺术观更大规模地破坏了包括古典绘画和文人画在内的中国画的学科规范。 第五章是对中国画学科规范的检讨:以形象为核心,笔墨服务于形象,通过精妙的笔墨塑造出优美的形象并传达出高雅的意境的古典绘画规范,作为常规,动员了画家们致力于塑造“以形象之优美论,则画高于生活;以笔墨之精妙论,则生活决不如画”的艺术。这一“绘画之所以是绘画”的本质规范是中国画创新的基本前提,但它又有束缚创新活力之弊,“得其形似,则无其气韵;具其彩色,则失其笔法。岂曰画也!”(张彦远语)。为了解放创新的活力,需要打破规范的束缚,“无法而法,我用我法”(石涛语)。以笔墨为核心,形象服务于笔墨,意境出诸于笔墨的文人画规范的确立,作为变格动员了画家们致力于创造“以径之奇怪论,则画不如山水;以笔墨之精妙论,则山水决不如画”(董其昌语)的艺术。但打破规范的束缚并不等于颠覆、抛弃规范,一旦颠覆、抛弃了规范,抛弃了造型,便成了“格外不拘常法”、“非画之本法”(朱景玄语),“虽曰妙解,不见笔踪(用笔墨塑造形象),故不谓之画”(张彦远语),作为学科的绘画就不复存在,也即“死亡”,中西绘画概莫能外。“绘画死亡”的警钟,唤醒了我们对中国画学科规范的重新认识,中国画在今天和将来的科学发展,同样需要我们对规范与创新的关系有一种科学的、辨证的认识:执常驭变,用变守常,而不是执常斥变,用变弃常,然后才可以常变相生,其用无穷。 总之,今天的社会已进入到一个多元化的时代,文化多元化,艺术多元化,绘画亦多元化。在多元化的背景下,我们是否要坚持先进文化发展方向作为多元化中的主元,坚持形象塑造作为中国画学科的本质规范?把其它各元置于可以丰富主元文化,丰富本质规范而不是取代、颠覆、抛弃主元文化和本质规范的立场来认识?闻一多先生说:“秩序,是人类生存的基本保证,即使专制的秩序也比没有秩序好。”同样,规范、尤其是本质的规范,是学科存在的基本保证,我们需要创新,需要打破规范的束缚,但绝不是抛弃规范。
【学位授予单位】:上海大学
【学位级别】:博士
【学位授予年份】:2010
【分类号】:J212

【参考文献】
中国期刊全文数据库 前10条
1 傅崇宝;王文霞;;王祯及其《农书》[J];春秋;2000年06期
2 沙武田,梁红;敦煌千佛变画稿刺孔研究——兼谈敦煌千佛画及其制作技法演变[J];敦煌学辑刊;2005年02期
3 胡素馨,唐莉芸;模式的形成──粉本在寺院壁画构图中的应用[J];敦煌研究;2001年04期
4 单国强;肖像画历史概述[J];故宫博物院院刊;1997年02期
5 近藤秀实 ,何庆先;曾鲸与黄檗画像——中日绘画交流之一端[J];故宫博物院院刊;2000年05期
6 鲁慕迅;试谈中国画的气[J];美术;1982年10期
7 靳尚谊;;与研修班同学谈油画教学[J];美术;2009年05期
8 徐书城;透视学的历史命运——中西绘画比较研究[J];美术研究;1991年02期
9 张鹏;"粉本"、"样"与中国古代壁画创作——兼谈中国古代的艺术教育[J];美苑;2005年01期
10 徐建融;;学科规范和跨学科创新[J];美苑;2009年02期
【共引文献】
中国期刊全文数据库 前10条
1 张爱波;彼皆绝代才 形去留其神——归有光与蒲松龄古文艺术相通论[J];蒲松龄研究;2002年03期
2 周文斌;浅谈董其昌的审美理想[J];阿坝师范高等专科学校学报;2005年01期
3 江瀚;;略论荀子礼乐学说之思想意义[J];阿坝师范高等专科学校学报;2009年03期
4 汤奇学,陈宝云;“救国”与“救人”——辛亥革命时期与新文化运动时期改造国民性思想之比较[J];安徽大学学报;2003年04期
5 王永茂;论鲁迅的进化观[J];安徽大学学报;2004年02期
6 俞香云;;“风清骨峻”新解——《文心雕龙·风骨》再阐释[J];安徽大学学报(哲学社会科学版);2007年05期
7 郑笠;;剥离与消解系统中成就的审美境界——从庄子“美学”到“庄子”美学[J];安徽大学学报(哲学社会科学版);2008年04期
8 伏爱华;;徐复观对庄子美学思想的再发现[J];安徽大学学报(哲学社会科学版);2008年05期
9 陈望衡;;炫目的学术景观:美育的凸起——20世纪初社会转型之际美学现象考察之一[J];安徽大学学报(哲学社会科学版);2010年05期
10 李清良;;徐复观对熊十力哲学的继承与突破[J];安徽大学学报(哲学社会科学版);2011年04期
中国重要会议论文全文数据库 前10条
1 向荣;;被低估的大师与外省文学的身份认同——兼论文学的地缘政治学[A];“辛亥百年与四川小说创作”学术研讨会论文集(《当代文坛》2011年增刊)[C];2011年
2 张劲松;;晴雯双重人格探微——亦主亦奴的文化悲剧[A];2011年贵州省社会科学学术年会论文集[C];2011年
3 黄任远;;萨满神话与萨满崇拜——对赫哲族神话的思考[A];龙江春秋——黑水文化论集之四[C];2006年
4 肖国栋;;论《野草》的悖论心理结构[A];黑龙江省文学学会2011年学术年会论文集[C];2011年
5 周计武;;作为美学范畴的怪诞[A];新世纪美学与艺术——江苏省美学学会第七届会员大会暨学术研讨会论文集[C];2011年
6 刘晴;;论人物纪念馆的人文精神[A];新世纪博物馆的实践与思考——北京博物馆学会第五届学术会议论文集[C];2007年
7 王晓初;;鲁迅与五四新文化精神[A];言说不尽的鲁迅与五四——鲁迅与五四新文化运动学术研讨会论文集[C];2009年
8 哈迎飞;;论鲁迅的家族意识[A];言说不尽的鲁迅与五四——鲁迅与五四新文化运动学术研讨会论文集[C];2009年
9 姜彩燕;;鲁迅与实用主义儿童教育思想[A];言说不尽的鲁迅与五四——鲁迅与五四新文化运动学术研讨会论文集[C];2009年
10 赵京华;;普罗文学的政治性和世界性——重读小林多喜二《蟹工船》兼论20世纪30年代中日左翼文学的同时代性[A];鲁迅与“左联”——中国鲁迅研究会理事会2010年年会论文集[C];2010年
中国博士学位论文全文数据库 前10条
1 赵一霖;唐五代人的精怪想象[D];哈尔滨师范大学;2010年
2 魏晓虹;《阅微草堂笔记》研究[D];东北师范大学;2010年
3 谷颖;满族萨满神话研究[D];东北师范大学;2010年
4 李鸿雁;唐前叙事诗研究[D];东北师范大学;2010年
5 崔绍怀;中国鲁迅《野草》研究史论[D];东北师范大学;2010年
6 赵方杜;身体规训:中国现代性进程中的国家权力与身体[D];南开大学;2010年
7 王小燕;魏晋隐士美学研究[D];南开大学;2010年
8 房芳;1930-1937:新文学中民族主义话语的建构[D];南开大学;2010年
9 刘方玲;清朝前期帝王道统形象的建立[D];南开大学;2010年
10 吕伟;体用之间[D];南开大学;2010年
中国硕士学位论文全文数据库 前10条
1 许耕耘;静观万象——中国古典园林中的审美境界[D];华中农业大学;2010年
2 刘跃华;对人与社会的批判与拷问[D];河北大学;2007年
3 曹艺;论汉字体设计中的“形”与“态”之美[D];安徽工程大学;2010年
4 王腾飞;水彩画当怀文抱质——画面与精神共建[D];哈尔滨师范大学;2010年
5 邹迎双;反思图像在中国当代油画创作中的应用[D];哈尔滨师范大学;2010年
6 关学锐;《庄子》生存美学思想研究[D];哈尔滨师范大学;2010年
7 杨国;试论倪瓒“聊以自娱”的绘画美学思想[D];哈尔滨师范大学;2010年
8 王永平;蚌病成珠—郁达夫的情爱生活与其文学创作[D];广西师范学院;2010年
9 祝孚;传统鱼纹图案在现代设计中的应用[D];浙江理工大学;2010年
10 李沙沙;论中国工笔花鸟画中线条的运用[D];浙江理工大学;2010年
【二级参考文献】
中国期刊全文数据库 前10条
1 荣新江;敦煌文献和绘画反映的五代宋初中原与西北地区的文化交往[J];北京大学学报(哲学社会科学版);1988年02期
2 宁强 ,胡同庆;敦煌莫高窟第254窟千佛画研究[J];敦煌研究;1986年04期
3 王惠民;;敦煌水月观音像[J];敦煌研究;1987年01期
4 谭蝉雪;印沙·脱佛·脱塔[J];敦煌研究;1989年01期
5 贺世哲;关于北朝石窟千佛图像诸问题[J];敦煌研究;1989年03期
6 胡素馨,唐莉芸;模式的形成──粉本在寺院壁画构图中的应用[J];敦煌研究;2001年04期
7 沙武田;莫高窟盛唐未完工中唐补绘洞窟之初探[J];敦煌研究;2002年03期
8 贺世哲;关于敦煌莫高窟的三世佛与三佛造像[J];敦煌研究;1994年02期
9 贺世哲;再谈曹元深功德窟[J];敦煌研究;1994年03期
10 王惠民;曹元德功德窟考[J];敦煌研究;1995年04期
【相似文献】
中国期刊全文数据库 前10条
1 常平安;;论书法在中国画中的历史地位及价值远景[J];美与时代(中旬);2010年01期
2 林若熹;;源与流——从继承发展中看中国画的前路[J];美术大观;2001年07期
3 谈晟广;;突围——有感于赵绪成先生的几幅近作[J];国画家;2003年03期
4 成笑容;;中国画精神凝聚同一个梦想——“中国画·画中国——走进四川”采风活动综述[J];广播歌选;2007年11期
5 常平安;;论书法在中国画中的文化地位及价值远景[J];美与时代(下半月);2008年05期
6 王硕;;诗书画印——中国画缺一不可的元素[J];美术大观;2009年02期
7 窦良羽;;当今中国画发展趋向[J];中国艺术;2009年04期
8 何剑;;中国画的当下可能性[J];大众文艺;2010年18期
9 康君;;生命与操守——关于中国画前瞻之思考[J];美术界;2010年10期
10 郁火星;观念更新与绿色绘画——与潘公凯同志商榷[J];美术;1989年08期
中国重要会议论文全文数据库 前7条
1 李爱国;;中国画的国际化——对中国画走向国际化的几点思考[A];北京论坛(2008)文明的和谐与共同繁荣——文明的普遍价值和发展趋向:“艺术的超越与文明的发展”艺术分论坛论文或摘要集[C];2008年
2 沈希诚;;出色的艺术交流中心—中国画研究院展览馆的展出活动[A];北京博物馆学会首届学术讨论会文集[C];1987年
3 欧阳长桥;;简论《明清绘画陈列》的选题与方法[A];回顾与展望:中国博物馆发展百年——2005年中国博物馆学会学术研讨会文集[C];2005年
4 丁涛;;试论新金陵画派的现实主义精神[A];探寻美与艺术——江苏省美学学会(2001—2006)纪念文集[C];2006年
5 徐卫;;关于当代工笔画发展趋势的思考[A];新世纪美学与艺术——江苏省美学学会第七届会员大会暨学术研讨会论文集[C];2011年
6 谢政发;;论董其昌之书画艺术[A];首届中国高校美术与设计论坛论文集(下)[C];2010年
7 李晓松;;试论汉画像砖(石)的绘画性[A];中国汉画学会第十三届年会论文集[C];2011年
中国重要报纸全文数据库 前10条
1 于释博张童;《山东中国画百家》征稿及编辑工作已近尾声 出版在即[N];美术报;2007年
2 记者 徐涟;中央美院举办中国画学院教师作品展[N];中国文化报;2010年
3 陈思远;中国画的创新与传承[N];今日信息报;2008年
4 张桐瑀;从“中国美术观”的缺失反思当代中国画发展现状[N];文艺报;2010年
5 本报记者 张亚萌;中国传统美术重镇的新使命[N];中国艺术报;2011年
6 李东星;大写意,使中国画的视野更宽[N];中国文化报;2010年
7 朱奕;中国画院体制:坚守与突围[N];人民政协报;2007年
8 ;生活之路——黄胄与20世纪中国画[N];中国文化报;2005年
9 陈履生;为中国而画[N];美术报;2010年
10 李子喜;王自修的留白冰雪画[N];文艺报;2007年
中国博士学位论文全文数据库 前7条
1 茹峰;视觉图式的演变[D];中国美术学院;2007年
2 杭春晓;温和的渐进之路-以民初北京地区中国画传统派画家为中心的考察[D];中国艺术研究院;2006年
3 范建华;吕凤子研究[D];南京师范大学;2007年
4 苏睿;悲悯的人文情怀[D];中国艺术研究院;2012年
5 王剑武;中国人物画的造型与惯例[D];中国美术学院;2011年
6 范治斌;水墨人物画的现(当)代性问题研究[D];中国艺术研究院;2013年
7 张爱玲;现代工笔重彩画语言研究[D];中国艺术研究院;2012年
中国硕士学位论文全文数据库 前10条
1 王芳;试论中国画的线外之“线”[D];北京服装学院;2010年
2 王凤欣;中国画的留白研究[D];哈尔滨师范大学;2011年
3 肖蔷薇;论中国画的线艺术[D];哈尔滨师范大学;2011年
4 韩玉梅;论中国画的人文精神对中学生的价值[D];东北师范大学;2011年
5 郑媛元;中国画与传统音乐美相通性研究[D];广西师范大学;2012年
6 朱禹璇;中国画与书法的异构同质[D];哈尔滨师范大学;2012年
7 杜修远;浅论中国画“线条”的民族性[D];山西师范大学;2013年
8 蔡惠萍;中国画市场定价机制研究[D];河北师范大学;2013年
9 彭浪;浅析构成艺术对当代中国画创新的影响[D];西安美术学院;2013年
10 肖霄;空纳万境——试论“留白”与中国画[D];东北师范大学;2010年
 快捷付款方式  订购知网充值卡  订购热线  帮助中心
  • 400-819-9993
  • 010-62791813
  • 010-62985026