文艺复兴时期赫尔墨斯形象的图像学研究

【摘要】：赫尔墨斯神是奥林波斯神山十二主神中最年轻的一位,作为众神的神使,他头上的飞帽、手上的双蛇神杖、脚下的飞靴成为他的标志。他出身寒微但却靠自己的聪明智慧成为主神之一,他的成功不仅使自己地位提升也使崇拜他的人得到力量,力争上游。赫尔墨斯神虽不如宙斯、阿波罗等男神尊贵,但他确实常常出现在神话故事中,因此文艺复兴时期的神话绘画常常出现他的形象。图像学是极其有效的艺术史研究方法,本文运用潘诺夫斯基图像学三层次原理及贡布里希图像学修正原理,站在人文主义的立场上分析艺术作品,在原典、哲学、社会背景、画家个人境遇等方面试图全方位的解读文艺复兴时期艺术家笔下的赫尔墨斯形象。本文分为四个部分,首先将行文语言拉回到早期希腊社会对赫尔墨斯神的崇拜现象,梳理古代至文艺复兴时期赫尔墨斯形象的演变。其次,对赫尔墨斯形象进行原典分析,将古希腊罗马神话《荷马史诗》、《神谱》等原典中的故事形象列出分析,得到完整的人物形象。再次,探究文艺复兴时期的著名画家笔下的赫尔墨斯形象,如波提切利《春》中忧郁优雅的形象、乔凡尼·贝利尼《诸神之宴》中散发人性光辉的形象、柯勒乔《赫尔墨斯的教育》中代表文艺复兴教育兴起的形象以及鲁本斯《帕里斯的审判》中多次出现的赫尔墨斯形象等,通过艺术家描绘丰满赫尔墨斯的艺术形象,也通过神话形象了解艺术家笔下的艺术之真。最后,本文突破了传统的局限,将图像学研究及修正研究循环起来,通过《被缚的普罗米修斯》和《伊索寓言》中的赫尔墨斯形象,对此形象进行多角度阐释,将赫尔墨斯背后的反叛性阐释出来,进一步契合图像学修正原理。提出对神话题材绘画的境遇与思考,追寻神话题材中理想精神与时代观念的融合,进一步说明古典因素在现代语境下的重塑与再认识。本文以潘诺夫斯基的图像学理论以及贡布里希进一步的修正理论为依据,以内容分析为出发点,根据古希腊罗马神话故事为原典知识背景,进一步探究文艺复兴时期神话题材艺术作品中的赫尔墨斯形象,多角度分析此形象的艺术特点和精神内涵。